¿Por qué “La cuarta hoja” es el álbum más positivo

que ha hecho en su carrera: “No tiene prejuicios de ningún tipo”?

A Pablo Alborán la inspiración para “La cuarta hoja”, su nuevo disco, lo agarró no solo en uno de sus mejores momentos sino también trabajando.

El cantautor malagueño presentó este jueves su sexta producción discográfica, que nace entre las entrañas de una gira que lo llevó a recorrer toda España, Latinoamérica y Estados Unidos. También en uno de los momentos más felices de su vida.

“Es el disco más positivo que he hecho hasta ahora”, cuenta Alborán

Según el malagueño, el álbum llega en un momento en que está lleno de motivación, “con ganas de más, con ganas de disfrutar, con ganas de aprender, con ganas de viajar, con ganas de seguir haciendo discos, de aceptar el momento que estamos viviendo en la música, de tanta rapidez y tanta inmediatez”.

Pablo Alborán, el contacto de la gente como gasolina

“La cuarta hoja” llega luego la pandemia de coronavirus, que obligó a artistas alrededor del mundo a suspender sus agendas por poco más de un año. De hecho, Alborán lanzó anterior producción, “Vértigo”, a finales del 2020.

A finales del 2021, el malagueño nos daba el primer adelanto de lo que sería esta producción: “Llueve sobre mojado”, una colaboración junto a Aitana y Álvaro De Luna. Luego llegó “Soy capaz”, y a inicios de 2022 lanzó “Castillos de arena”, tema que estuvo nominado a los Latin Grammy 2022 como “grabación del año”.

Justo en ese período, el cantautor se encontraba preparando la Gira de Teatros con la que recorrió su país. Aunque no era la primera gira que realizaba durante la pandemia ––en 2021 hizo varias presentaciones en España–– sí es con la que cruza el charco y se reencuentra con sus seguidores en Estados Unidos y Latinoamérica.

Precisamente, en la gira de 2022 es cuando el disco empezó a tomar forma, cuenta.

“De pronto llega este disco en mitad de una gira, en mitad de una preparación de la Gira de Teatros, que arrancó en España. El contacto con la gente, el contacto con el trabajo otra vez, mi vida profesional se reactiva después de todo lo que hemos vivido en la pandemia y empiezo a escribir. Empecé a escribir sin parar. Y da la casualidad que todas las canciones son un homenaje al amor, a la vida, pero a la amistad también. A toda la gente que está conmigo desde el principio, a toda la gente que tengo a mi alrededor y es un homenaje a ellos”

El cantautor cubano Pablo Milanés ha fallecido este lunes a los 79 años de edad en un hospital de la ciudad de Madrid, debido al empeoramiento de diversas afecciones que le aquejaban desde hacía décadas.

Milanés fue una de las voces más reconocidas de la música cubana y fue el fundador y artífice del movimiento de la Nueva Trova, sonido que deslumbró al mundo en la década de los 70.

Fue autor de clásicos como “Yolanda” o “Ámame como soy”, entre otros, que le valieron su puesto en la lista de los grandes cantautores de la lengua española.

Su talento para la interpretación, siempre estuvo amenazado por los diferentes problemas de salud que sufrió a lo largo de su vida.

Pero Milanés siempre se impuso ante las adversidades y hasta sus últimos día persistió su voluntad de seguir creando música. Sus más de 400 canciones trascendieron edades y fronteras en toda Iberoamérica.

29 veces al quirófano

A lo largo de su vida, Milanés entró 29 veces al quirófano, debido principalmente a una necrosis crónica en la cabeza del fémur, pero también por una hernia y por una insuficiencia renal, que lo llevó a someterse a un trasplante de riñón donado por su mujer en 2014.

Se suma a ello su padecimiento del mal de Dupuytrén, una enfermedad que le provocó el cierre progresivo de la mano y le impidió tocar la guitarra durante varios años.

En 2017 se trasladó a vivir a España para tratarse un tipo de cáncer que afectaba su respuesta inmunológica.

Pero el músico siempre se impuso ante las adversidades y persistía en su voluntad de seguir su labor. Compuso más de 400 canciones y publicó más de cuarenta álbumes, además de componer música para siete largometrajes y más de treinta documentales y series de televisión.

fuente: https://es.euronews.com/

Horacio Eduardo Cantero Hernández, mejor conocido como ‘Marciano’ Cantero, cantante y bajista de la emblemática banda de rock en español Enanitos Verdes, murió a los 62 años luego de varios días hospitalizado en su natal Mendoza.

El pasado miércoles, se reportó que Marciano Cantero había sido hospitalizado de emergencia y puesto en terapia intensiva por complicaciones renales en la Clínica de Cuyo desde días atrás.

“Lamentablemente no pudo superar las complicaciones. Quiero agradecer personalmente a todos los fans, a todos los amigos de la vida, a la familia, todos los rezos y el apoyo que hemos recibido estos días. También quiero agradecer a la Clínica de Cuyo porque fueron unos genios absolutos. Por más que estoy muy triste, miro estoy 30 años pude pasar con él. Cada día que pude pasar fue un regalo. No puedo también dejar de estar feliz por el gran hombre que era y por todo el amor que le devolvieron en estos días”, dijo Javier Cantero, hijo del cantante, al diario argentino Clarín.

Por medio de Instagram, la banda Enanitos Verdes publicó una imagen del cantante con la leyenda: “Hoy y siempre estamos todos con vos Marciano”, poco después, pusieron un listón negro en su perfil, en señal de luto por la pérdida de su integrante.

El inimitable cantautor de Puerto Rico, Luis Figueroa, lanza la primera parte de su segundo álbum de estudio auto titulado Luis Figueroa. Afirmando aún más su puesto como líder de la nueva generación de la salsa, Luis Figueroa lleva su música al siguiente nivel con su más reciente álbum. Luis Figueroa es una colección de canciones que representa las diferentes fases del enamoramiento, completa con una energía tropical que deleita a los oyentes con percusión y trombones, mientras destaca la dinámica voz de Luis Figueroa. El álbum ya está disponible en todas las plataformas de música digital y lo podrás pedir desde ya aquí en tu emisora favorita Estéreo Azul.

“Como una persona que ama mucho y ha tenido altibajos, quería hacer este álbum para explorar todas las complejidades y dinámicas del amor. Soy muy afortunado de haber trabajado con un equipo increíble en este proyecto y espero que la gente pueda sentir una variedad de emociones al escuchar el álbum”, dijo Luis Figueroa.

Compuesto por Luis y producido por Motiff (Gente De Zona & Marc Anthony), Luis Figueroa es un álbum de salsa muy animado que explora varias facetas del amor. Su trabajo más desgarrador hasta la fecha, este álbum contiene cinco canciones, cada una con su propio estilo y su propia historia única. “Todavía Te Espero” despierta una variedad de sentimientos melancólicos, mientras que “Fiesta Contigo” es una canción festiva sobre el increíble sentimiento que tienes cuando pasas tiempo con alguien a quien amas. “Un Montón De Estrellas” es un hermoso tema que lucha por la esperanza en el poder del amor en medio de todos los desafíos y dificultades que enfrentamos con aquellos a quienes amamos. “Vienes” examina las partes desordenadas y complicadas de las relaciones, mientras que “9PM” captura la emoción de coquetear con todo su vértigo a través de la salsa con una fusión de urban flow.

El álbum viene junto con el video musical de “Vienes”. El video fue grabado en Bogotá, Colombia, producido por Daniel McAusland y dirigido por Santiago Díaz Vence de Mambo Films. En este video vemos plasmado como se intensifica la letra con su narración visual. Ambientada en un salón elegante, el video presenta una impresionante coreografía de salsa que ayuda a aumentar la tensión entre Luis Figueroa y su amante.

Esta primera parte de su nuevo álbum de salsa auto titulado es producto de su formación personal y profesional. La salsa fue su primer amor desde niño y Luis se ha inspirado en muchos de los grandes que se han convertido en sus mentores. Escribió todas estas canciones en el álbum como una forma de volver a sus raíces tropicales y honrar a quienes le abrieron el camino.

Luis Figueroa es una voz líder detrás de la nueva generación de salsa, representando una nueva cara y sonido para el movimiento Tropical. Y como uno de los nuevos artistas prometedores de la década, está recibiendo elogio tras elogio, incluida una nominación a “Artista Tropical del Año” en los Premios Heat y dos nominaciones al Premio Lo Nuestro 2022. Tras el éxito de su hit #1 “Hasta El Sol De Hoy,” el primer sencillo del álbum “Todavía Te Espero” se ha convertido en su tercer Top 10 consecutivo en el listado “Tropical Airplay” de Billboard y rompió el top 50 en el listado “Latin Airplay”, una hazaña increíble para una canción de salsa.

Luis nos acompañará este 8 de agosto en la cabina de De Rumba junto a Moisés Rodríguez. Te invitamos a acompañaros y sintonizar desde las 6 p.m. por aquí Estéreo Azul.

A través de su cuenta de Instagram, la Bichota compartió un emotivo mensaje en el que indicó que con ese tono en su cabellera vivió una de las mejores etapas de su vida

Es sabido por muchos de sus seguidores que Karol G comparte decenas de historias diarias en Instagram. En ellas muestra lo mejor de sus conciertos, los lugares del mundo que visita y en algunas ocasiones aprovecha para dar hacer anuncios importantes, como ocurrió este domingo, cuando comunicó un aviso trascendental con respecto a su apariencia física.

Muchos se interesaron en la Bichota tanto por su talento como por su aspecto, y su larga cabellera azul era un registro insoslayable de su presencia en cualquier presentación. De hecho, con ese tono en el pelo logró grandes hazañas musicales, como interpretar lo mejor de su repertorio en Coachella 2022 o llenar escenarios como el Movistar Arena en Bogotá o el estadio Atanasio Girardot en Medellín. Sin embargo, este ciclo llegó a su fin.

A través de una historia posteada en Instagram, la artista paisa anunció el fin de su era con el cabello azul marino que la identificó por varios meses.

En su extenso mensaje, Carolina Giraldo (nombre de pila de la colombiana), reveló que “para despedirnos, mi pelo azul y yo nos fuimos de vacaciones a algunos de los lugares que están en mi lista soñada” y agregó que en su travesía quiso que la acompañaran amigos con los que vivió esa etapa de su vida, donde se despidieron “por todo lo alto”.

Asimismo, relató que con ese tono azulado vivió una etapa que nunca olvidará: “nos despedimos juntos de todo lo pasado (…) de personas que amé, de tanto dolor, de tanta inmadurez, de tanta evolución, de éxitos increíbles, de reconectarme conmigo, del álbum más exitoso de mi carrera, de mis primeras giras sold out, de mis primeros estadios” y recordó también las canciones con las que se ha sacado una ‘espina’ como ‘Mamiii’ y ‘200 copas’, éxitos en plataformas como YouTube o Spotify.

También, Karol G dijo que iba a estar documentando los últimos momentos junto a su cabellera azul, describiéndolos como “los mejores de mi vida”. Al respecto, cabe anotar que durante este fin de semana apareció en el festival de música electrónica Tomorrowland al lado de Tïesto interpretando su colaboración ‘Don’t be shy’. Además, la paisa hizo suyo el escenario y cantó ‘Provenza’, una de sus más recientes canciones.

Se estima que la colombiana se presentó ante más de 100 mil asistentes al festival de música electrónica; además, cabe resaltar que en el mes de septiembre Karol iniciará en Estados Unidos su nueva gira de conciertos ‘$trip Love Tour’. Pero el detalle que más se ha robado la atención, además del hecho de que la colombiana haya logrado ser la primera artista latina femenina en pisar los escenarios de Coachella y Tomorrowland en el mismo año, es que la paisa no lució su famoso cabello azul.

En Tomorrowland llevado a cabo en Bélgica, cientos de personas lucieron pelucas con el color de cabello de la artista paisa mientras ella estuvo en tarima, pero en Tomorrowland la artista apareció con una tela negra que envolvía toda su cabellera.

Ya en abril de este año había hecho historia debutando como la primera cantante urbana femenina que se presentaba, siendo headliner en el festival de música de Coachella en California. Ahora, Karol G repite el triunfo en el festival de música electrónica más importante del mundo, hasta donde llegó portando la bandera de su natal Colombia.

El salsero puertorriqueño Héctor Tricoche, exintérprete de la orquesta de Tommy Olivencia, falleció en la noche del domingo a sus 66 años, confirmaron este lunes familiares y colegas del artista.

Noel Tricoche Albertorio, nombre de pila del intérprete de grandes éxitos como Lobo domesticado”, Periquito Pin Pin y Doce rosas murió en Springfield (Massachusetts, Estados Unidos), indicaron sus hijas Sandra, Glenda, Victoria y Patricia Tricoche en un mensaje en Facebook.

Se desconoce la causa de muerte del salsero, a quien se le conocía como “Trico” por su apellido y reconocido por otros temas como No me tires la primera piedra y Lápiz de Carmín.

“Triste noticia, otro gran cantante de nuestro género que se nos va inesperadamente. Siempre me trató como un amigo, gran ser humano y cantante. Se nos fue el lobo domesticado. Vuela alto Trico!!”, sostuvo el salsero puertorriqueño Víctor Manuelle en su cuenta de Facebook.

Por su parte, Charlie Aponte, excantante de la legendaria orquesta El Gran Combo de Puerto Rico, resaltó en las redes sociales: “Perdimos uno de los cantantes de Salsa más admirados por su forma única de interpretar los temas que cantó con un estilo único y sobre todo con la pasión total que sentía por la música”. “Me identifiqué mucho con él, pues varias veces que nos encontramos en actividades lo vimos compartir con su padre, al igual que yo también lo hice con mi papá”, agregó.

A su vez, el también legendario salsero puertorriqueño Bobby Cruz expresó que este lunes “comienza de luto con el anuncio de la partida de Héctor Tricoche”, enviando sus condolencias a la familia del intérprete.

“Héctor será siempre recordado por ‘Doce Rosas’, ‘Lobo Domesticado’, ‘Periquito Pin Pin’, ‘No me Tires la Primera Piedra’, ‘No Soy Automático’. Pero su más grande legado fue su humildad y haber sido un gran ser humano”, resaltó.

A su vez, el veterano pianista y director de la orquesta, La Sonora Ponceña, Enrique Papo Lucca sostuvo: “con sorpresa y enorme tristeza he recibido la noticia del fallecimiento de nuestro gran amigo y colega Héctor Tricoche (QEPD)”.

“Expresando mi pesar a su familia, allegados y nuestras oraciones están con ustedes en este momento difícil que están afrontando. Con profunda congoja, Enrique Papo Lucca y la Sonora Ponceña”, abundó.

Finalmente, el también cantante puertorriqueño Pedro Brull lamentó en un mensaje: “Acaba de partir nuestro hermano Héctor Tricoche al otro barrio. Fortaleza a su familia y a la clase salsera. Bendiciones”.

Desde octubre de 2020, el género de la salsa ha perdido a varios destacados artistas puertorriqueños, como Roberto Roena, Cano Estremera, Tito Rojas, Paquito Guzmán, Ismael Rivera hijo, Tempo Alomar, Miguel Ángel Barcasnegras, mejor conocido como “Meñique”, y Jimmie Morales.

David Bisbal  continúa imparable, siempre relacionado con la música pero también ejerciendo de coach en ‘La Voz’, comprometido con su trabajo dentro de la televisión en México y en España. Y ahora acaba de ser confirmado como uno de los nuevos integrantes del jurado de la próxima edición de ‘La Voz Kids’, continuando con este papel que tan bien se le da y con el que ha conquistado una vez más al gran público.

Pero esto no le distrae de lo importante, su música, y acaba de sorprender a todos sus seguidores anunciando que tiene preparado un nuevo tema llamado ‘Tú me delatas’ que verá la luz este mismo viernes 15 de julio. Algo que él mismo ha anunciado en sus redes sociales, compartiendo los primeros acordes del tema en su cuenta de Instagram y desvelando quién ha formado parte de este proyecto que hará las delicias de sus fans y del que hemos podido ver un pequeño adelanto.

Poco sabemos acerca de la nueva canción de David Bisbal. Únicamente su título, ‘Tú me delatas’, y un pequeño adelanto que ha compartido en sus historias de Instagram. Pero el artista ha utilizado los mismos colores que usó en su último disco ‘En tus planes’, ese rosa fosforito con las letras escritas en amarillo para llamar la atención y que no pase desapercibido. Un color rosa con el que también ha jugado en el vídeo, ya que aparece vestido con una camisa en este tono, y también sabemos que se estrena este viernes 15 de julio, para continuar el verano con buena música.

¿QUÉ SABEMOS SOBRE ‘TÚ ME DELATAS’ ?

‘Tú me delatas’, la nueva canción de David Bisbal, es que está producida y escrita por @oscarcitomundo, su nombre en Instagram, más conocido como Yakozuki, que ha formado parte de otras canciones tan reconocidas como ‘Deja que te bese’ de Alejandro Sanz y Marc Anthony. “Qué bendición, siempre soñé trabajar para ti, bro! Gracias por la oportunidad! Te quiero catire!”, ha escrito él mismo en sus redes sociales, dejando claro que el motivo de su reciente visita a Madrid había sido trabajar con el almeriense. “Igualmente para ti, que viva Venezuela y viva tu arte! Tendremos que ir a por más canciones ja ja ja”, le ha respondido Bisbal, dejando clara la buena sintonía que ha existido entre ambos

Estamos ansiosos por escuchar esta nueva pieza que nos regala uno de los artistas mas queridos por nuestros oyentes!! hasta este 15 David!!!!