Mattel para celebrar el mes de la Herencia Hispana saca una Barbie de Celia Cruz

“no hay nada más poderoso que usar tu voz”, se anunció la muñeca de la eterna Reina de la Salsa. Frase que la cantante cubana solía usar mucho.

La reconocida marca de juguetes, Mattel, reciente publicó en la cuenta oficial de la línea Barbie en Instagram que para celebrar el mes de la Herencia Hispana en los Estados Unidos, sacará una muñeca en honor a la “triple amenaza latina”, la inigualable Celia Cruz.

Con la frase: “no hay nada más poderoso que usar tu voz”, se anunció la muñeca de la eterna Reina de la Salsa. Frase que la cantante cubana solía usar mucho.

La muñeca saldrá con el vestido rojo que usó la guarachera de Cuba en la tercera entrega de los premios Grammy Latino, el cabello con su particular peinado y joyería plateada típica del estilo de Celia Cruz, además de su respectivo micrófono.

La empresa Mattel señaló que Celia Cruz fue una artista que logró triunfar y hacerse hueco en un mundo dominado por hombres, y cuya larga trayectoria ha inspirado a otros músicos.

barbie

Su legado sigue vivo gracias a la fundación que lleva su nombre, y que otorga becas a jóvenes latinos en los Estados Unidos. De momento no se conoce cuando saldrá la muñeca al mercado y a que precio.

La Barbie de Celia Cruz vendrá acompañada de la activista y escritora Julia Álvarez

La empresa dueña de la línea de juguetes Barbie, también presentó una muñeca de la escritora y activista nacida en los Estados Unidos y con nacionalidad dominicana, Julia Álvarez, ya que consideran que las historias que contamos tienen el poder de hacer al mundo un lugar mejor.

La muñeca de Julia Álvarez tendrá un vestido negro, con un abrigo también negro pero con mariposas de diferentes colores estampadas, el rizado cabello lo tendrá recogido en moño adornado con una mariposa dorada. De accesorio tendrá el libro “El tiempo de las mariposas”, que Julia Álvarez escribió en el año de 1994. La escritora afirma sentirse honrada de este homenaje, en especial, por compartir “escena” junto a la icónica Celia Cruz.

Espera que esto inspire a las niñas en el mundo a compartir sus talentos. Por años ha trabajado para promover la alfabetización como una herramienta para superar la pobreza generacional, además de ser una pública defensora de la paz entre las naciones de República Dominicana y Haití.

Mattel encauzada a dar reconocimiento a mujeres en diferentes contextos a nivel mundial

Mattel Inc ha vuelto tendencia que la línea de juguetes Barbie de reconocimiento a mujeres importantes en el contexto mundial, como lo hicieron en agosto con la científica Sarah Gilbert, quien lideró el grupo que desarrolló la vacuna Oxford-Astrazeneca contra el COVID-19.

Esta tendencia es conocida como Proyecto Dream Gap, cuya finalidad es presentar a las niñas y niños, historias sobre mujeres con diferentes ocupaciones: como doctoras, gimnastas, enfermeras, fotógrafas, psiquiatras, deportistas, profesoras, científicas, diseñadoras de moda, etc. Serà la Barbie con mas ritmo y sabor.

La Salsa Peruana explota con YAHAIRA PLASENCIA

Yahaira es una una cantante de salsa, modelo, bailarina y empresaria peruana. conocida. por su incursión en la banda femenina Son Tentación, la cual abandonó tres años después para consolidarse como solista. También es conocida por su participación en los reality shows El gran show y Esto es guerra, además de ser una personalidad de la farándula peruana.

 

 

Luego de su salida de Son Tentación en 2015, en 2016, lanza su primer tema musical como solista, «Sé que te amaré», el cual es una versión de la cantante mexicana Yuri, más tarde fue renombrado a «Quién eres tú» Posteriormente, lanza su álbum debut independiente Y de pronto tú y yo en 2017.  A inicios del 2019  conoce al productor discográfico, Sergio George con quien viene trabajando desde ese entonces y en compañía de él vienen alcanzando el éxito canción tras canción.  En agosto de ese mismo año lanzaron en conjunto el primer tema inédito de Yahaira, titulado «Y le dije no», una canción experimental entre salsa y urbano.

En enero del 2020, lanzaron el segundo tema original de Plasencia, titulado «Cobarde», canción más enfocada hacia la salsa romántica. Hoy en entrevistas con Moises Rodriguez tendremos una entrevista exclusiva con Yahaira Plasencia donde podremos conocer mas sobre su vida, éxitos y proyectos no te lo pierdas

 

A continuación te compartimos un TOP 3 de las canción que debes tener en tu playlist

 

1.- Yahaira Plasencia – Dime

https://www.youtube.com/watch?v=d738fcqVFr8

 

2.- Yahaira Plasencia – Randy – Daniel El Travieso – U LA LA

https://www.youtube.com/watch?v=VO5U8w6_Opk

 

3.- Yahaira Plasencia, Sergio George – Cobarde

https://www.youtube.com/watch?v=lUIkJ8IZ3fA

 

 

6 razones que convertirán en fan de Shang-Chi

Es quizás uno de los personajes menos conocidos, pero también uno de los más fascinantes. A continuación te daremos 5 razones del prque te vas a convertir en el nuevo fan de Shang-Chi

Shang-Chi, el personaje interpretado por el actor canadiense Simu Liu en la próxima película del Universo Cinematográfico Marvel (MCU), Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos, llega en exclusiva a los cines el 3 de septiembre con altas expectativas.

1. PORQUE NO SIEMPRE SOMOS QUIENES QUEREMOS SER

En realidad, Shang-Chi no es, inicialmente un superhéroe como los que estamos acostumbrados a ver, aunque si tiene un don. Lo que resulta mas interesante es cómo pudiendo ser el villano mas temido del planeta se resiste a su destino.  Después de este punto te tenemos un mega SPOILER así que lee a tu riesgo!!!  A pesar de haber sido criado para ser el heredero del Mandarín, al frente de la poderosa organización criminal los Diez Anillos, Shang-Chi solo quiere ser un chico normal en San Francisco y hacer cosas normales con amigos normales. ¿O quizás no tan normal como pretenden hacernos creer? Pero su padre ha invertido demasiados esfuerzos en él y no está dispuesto a permitírselo.

“Pensé que podría cambiarme el nombre; empezar una nueva vida… Pero nunca puedo escapar de su sombra”. Después de diez años dejándole volar libre, el pasado llama a su puerta.

2. PORQUE DESCUBRIRÁS DESDE DENTRO LOS DIEZ ANILLOS

Los Diez Anillos tiene una doble vertiente en esta historia. Por un lado, es una especie de objeto mágico, al estilo del Guantelete del Infinito,  que le otorga un inmenso poder a quien lo posee. Pero, por otro lado, es la organización mafiosa global en torno al poseedor de ese objeto, que en múltiples ocasiones ha aparecido -aunque con un papel secundario- en el UCM. La hemos visto en varias ocasiones a lo largo de las más de 20 películas de la franquicia de Disney, sí, pero esta será la primera ocasión que descubramos todo sobre esta maléfica organización desde dentro. Cómo se creó, cuál es su objetivo, cómo se organiza o cómo ha logrado convertirse en una amenaza terrorista global.

3. PORQUE CONOCERÁS AL AUTÉNTICO MANDARÍN

El Mandarín es uno de los villanos más enigmáticos de Marvel. Casi una sombra que infundía más terror por lo que podíamos imaginar de él que por lo que realmente sabíamos. Tan aterrador, que incluso un imitador del Mandarín -el actor Trevor Slattery (Ben Kingsley)- apareció y sembró el pánico en Iron Man 3. Aunque en los cómics el padre de Shang-Chi es Fu Manchú, en la versión cinematográfica se trata del Mandarín, que ha entrenado a sus hijos desde niños para que sean capaces de defenderse de los personajes más peligrosos del mundo. Se trata de un personaje controvertido e inquietante; tanto, que llega a enviar a unos matones para acabar con su hijo, solo para ponerle a prueba. Y una vez que hayamos conocido al maléfico Mandarín, interpretado por Tony Leung (Deseando amar), ya nos habrá ganado para la causa Shang-Chi.

 

4. POR LA FASCINANTE REPRESENTACIÓN DEL FOLCLORE CHINO

El viaje de orígenes que emprende Shang-Chi, de la mano de su padre, nos acercará a un folclore chino milenario. Un universo de dragones, leones gigantescos, ciudades prohibidas y templos remotos en lo alto de montañas perdidas. Pero la película muestra la doble versión de este folclore: la más oscura y rígida, representada por el padre de Shang-Chi y la organización de los Diez Anillos, y la más luminosa y filosófica, que es la que lo hace realmente poderoso, representada por su madre y su tía. Esta última es quien le enseña a trabajar su chi y a estar en equilibrio con el universo que le rodea. Esto le permite conectar con los elementos, que es la clave de su extraordinaria fuerza interior. Además, uno de los carteles de la película mostraba a un dragón rojo, azul y blanco que los fans enseguida se han aventurado a identificar como Fin Fang Foom. De acuerdo con los cómics, es un personaje alienígena preparado para destruir la Tierra que descansa dormido en el Valle del Dragón Durmiente. Allí, un grupo de guerreros chinos que entendió lo peligrosa que era la criatura se encargó de proteger el área para evitar que los forasteros lo despertaran. Así que no es descabellado pensar que una de estas guardianas sea Jiang Nan (Michelle Yeoh, Tigre y dragón), la tía de Shang-Chi, o que incluso ella formara parte de ese grupo de guerreros que lo ocultó de los curiosos y que ahora deba evitar, junto a Shang-Chi, que el malvado Mandarín lo despierte.

 

5. PORQUE ES UN FANTÁSTICO EXPERTO EN ARTES MARCIALES MILENARIAS

Aunque en  Raya y el último dragón– pudimos disfrutar de las artes marciales, este ha sido un aspecto poco explorado en los superhéroes y es que  Shang-Chi es uno de los mayores expertos existentes en este tipo de lucha. En Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos veremos, sobre todo, combates de kungfú, como vimos en Tigre y dragón. Y en concreto, por la ambientación, se trata de kungfú shaolín, un arte milenario basado en el culto al cuerpo, el chi y la meditación y un combate inspirado en los elementos de la naturaleza como defensa. Aquí el segundo spoiler así que ya sabes…  Y esa es precisamente la clave del protagonista: su control de la fuerza y su capacidad de equilibrio.

Como le dice su tía en un momento de la película: “Tú eres el resultado de todos los que te han precedido. El legado de tu familia. Eres tu madre y, te guste o no, también eres tu padre”. Dos visiones del mundo, el yin y el yang; dos maneras de entender el kungfú plasmadas en un solo personaje que debe quedarse con lo mejor de cada uno de ellos y tratar de evitar que el mal aflore.

6. PORQUE DA SENTIDO A TODAS LAS APARICIONES DE LOS DIEZ ANILLOS EN EL UCM

Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos por fin dará relevancia a todas las referencias a los Diez Anillos que hemos visto hasta ahora en el UCM. La primera vez que escuchamos hablar de ellos en la gran pantalla fue en Iron Man (2008). Entonces, la organización secuestró a Tony Stark en Afganistán para obligarle a construir un arma para ellos. Pero este, con la ayuda de Ho Yinsen, logró huir tras fabricar su primera armadura -la Mark I- como Vengador Acorazado. También aparecían en esta primera película en la batalla de Gulmira, de nuevo en Afganistán, que enfrentaba a sus miembros -con Abu Bakaar al frente- con Iron Man -ya con su Mark III-.

 

FANLYC relevo por la vida regresa híbrido!

La fundación Amigos de Niños con Leucemia y Cáncer (Fanlyc) organiza este año  Relevo por la Vida en un formato  híbrido,  conmemorando su vigésima segunda versión.  Por más de veinte años seguidos, esta actividad ha convocado a miles de personas anualmente  para caminar, correr o pedalear para apoyar los programas de Fanlyc en apoyo al tratamiento de miles de niños y adolescentes con diagnóstico de cáncer.

 

En el año 2020, en medio de la cuarentena y estrictas medidas de bioseguridad, se realizó la primera versión virtual del evento, convocando la participación de más de 24 000 participantes, de 68 equipos que corrieron en 49 países del mundo.

 

Relevo por la vida de Fanlyc  inicia  el 1 de septiembre   Y siguen inscribiéndose más, y entre todos queremos sumar un millón de kilómetros de amor para los niños con diagnóstico de cáncer y donar recursos para ayudar a más de 500 niños en sus tratamientos.

Para participar en Relevo por la Vida debes unirte a un equipo.  Gana el equipo que alcance la mayor cantidad de kilómetros.  Es válido correr, caminar, pedalear, y sumar kilómetros en patines o silla de ruedas.

También se premia al equipo que logre mayor cantidad de participantes globales, porque gracias al App Kinendu, se puede correr en cualquier parte del mundo.

Elige tu equipo, contacta a tus amigos, suma a tu familia y no te olvides de tu mascota. Inscríbete en Relevo por la Vida.

 

La historia tras la canción: PEDRO NAVAJA

La Salsa, ese ritmo urbano imposible de ignorar, nos ha narrado en sus versos historias de la vida de nuestros pueblos. Literales o metafóricas estas piezas se han convertido en embajadoras de culturas y hoy comenzamos nuestro expedientes de historias tras canciones famosas con PEDRO NAVAJA.

El Género Salsa, tiene un sinfín de canciones con historias de tristeza, alegría y dolor, como la historia de “La rebelión”, canción de Joe Arroyo que habla sobre la emancipación de los negros en Colombia o “Juanito Alimaña” de Willie Colón, que cuenta historias los de barrios bajos de Nueva York, pasando por la rítmica “Quimbara” de Celia y Jhonny  que con un pregón carente en apariencia de sentido, resulta ser una referencia a los orígenes afro tribales de los ritmos tropicales de Latinoamérica. entonces; ¿Qué nos tiene que decir el popular PEDRO NAVAJA?

EL PERSONAJE:

Interpretada por Rubén Blades y Willie Colón, esta composición tiene sus orígenes en la historia de un conocido criminal londinés del siglo XVIII Jack Sheppard (el escapista). Unos 300 años de historia hay entre Jack Sheppard y Pedro Navaja, sí, el mítico personaje del cantautor panameño, Rubén Blades.

Resulta que el primero, fue realmente un asaltante y  un famoso escapista  en la Inglaterra del año 1702, por ser un escapista de la cárcel y quien a sus 22 años ya había sido capturado por quinta vez. Esta era una situación que avergonzaba a las autoridades pues suponía una gran ineptitud, por esto se ordenó la horca del asaltante ( de la cual también pretendía escapar), pero su vida y populares escapes fueron plasmados en la autobiografía que lo inmortalizó e inspiró obras teatrales, personajes de literatura y finalmente, de la música.

COMIENZA LA HISTORIA

Por tratarse de un bandido, las autoridades prohibieron que las obras mencionaran las palabras “Jack” y “Sheppard”, para evitar que se rindiera tributo a un criminal, sin embargo ya era demasiado tarde pues era aclamado por el pueblo en esa época. Nunca nadie había logrado escapar tantas veces de la prisión como lo hizo él.

Es por esto que la fascinante historia, vuelve a aparecer cuatro años después de su ejecución, en el libro The Beggars Opera o La Opera del Pedigüeño de John Gay. Unos años después vuelve aparecer en el libro Polly, del mismo autor y luego reaparece 200 años después, con la misma historia convertida en La Ópera de los Tres Centavos, cuyo personaje central era el temido Mack The Knife o Mack El Navaja, en la Alemania de 1928.

Antes de la permanencia Nazi, la obra se tradujo a 10 idiomas y se reprodujo por lo menos 10 mil veces, haciendo que la historia ganara aún más fama.

BIENVENIDO A LA FAMA PEDRO

Y fue desde ahí hasta el año 1956, cuando se revive la leyenda en la canción Mack The Knife, interpretada por Louis Amstromg, cuyo tema se convirtió en éxito rotundo en los Estados Unidos.

Si ya en inglés, el tema fue un hit, en 1978, Blades, utilizando los mismos acordes la “latinizó” convirtiéndose en un ícono de su vasto repertorio, en la que canta sobre el ladrón poco afortunado de un barrio latino de Nueva York.

¡Así que si creías que la vida te daba sorpresas, sólo espera lo que este lunes Noches Tropicales tiene que contarte sobre Pedro Navaja y otros personajes de la literatura musical!

Blades, nominado como Mejor Actor de Reparto por su personaje en “Fear the Walking Dead

El cantante, compositor y actor panameño, Rubén Blades, fue nominado en la edición 2021 de los Premios Imagen en la categoría de Drama, como Mejor Actor de Reparto por su personaje de Daniel Salazar en la serie “Fear the Walking Dead”.

“Gracias a los que hicieron posible esta nominación, que comparto con todos mis compañeros y compañeras de elenco en la serie @feartwd“, escribió el actor de cintas como “Secuestro express” y “Manos de piedra”.

 

La producción dramática y de terror estadounidense, creada por Robert Kirkman y Dave Erickson, contó con el talento de la voz de “Tiburón” y “Maestra vida” como Daniel Salazar, en seis de sus siete temporadas.

Su calidad histriónica le valió ser tomado en cuenta por los galardones, que reconocen al talento latino en el cine y la televisión de los Estados Unidos.

De hecho, a Blades se le reconoció su trabajo en la cinta “Once Upon a Time in México”, en 2004, tal como se pudo leer en la cuenta en Instagram del también político.

 

Top5 de compositores Dominicanos

La música dominicana es muy rítmica y pegajosa, es la patria del Merengue, omnipresente en todo el país, además de otros géneros como La bachata, el bolero y La salsa. 

Nuestra TrilogíAzul, presenta este lunes 26 de julio los mejores éxitos en salsa, pero de la inspiración de grandes Compositores dominicanos. Definamos compositor como  quien construye la música, el que elabora un producto musical que luego puede ser interpretado en distintas ocasiones también por otras personas y permite ser fijado en un soporte, por ejemplo, grabado.

Algunos de estos compositores dominicanos destacados y de los cuales estaremos hablando en nuestra Trilogía son: Johnny Ventura que escribió el tema “Trampolín” para El Gran Combo de Puerto Rico. Henry García que compuso “Me mata la soledad” para Tito Rojas y Palmer Hernández que escribió para Lalo Rodríguez “Ven devórame otra vez”, Mario Diaz compuso para Oscar De León “Comuniquémonos”, el tema “Te propongo” de la inspiración de Juan Luis Guerra para Gilberto Santa Rosa y muchos compositores más que escucharemos en este programa.

 

Otros compositores exitosos

Manuel Jiménez junto a Ramón Sánchez compuso “Derroche”, interpretada por Ana Belén y por Julio Iglesias. Luis Kalaff fue sin dudas uno de los artistas dominicanos más talentosos de todos los tiempos. Este compositor, fue el autor de “Aunque me cueste la vida”, canción que se convirtió en clásico. Fernando Arias, es el compositor de la emblemática canción “No me conoces”, de Marc Anthony.

“Tú me haces falta”, de Armando Cabrera; “Cuánto te amo”, de Anthony Cruz y compuesta por Alicia Baroni, han sido piezas muy populares. Roy Tavaré es el autor de “Se me va la voz”, interpretada por Alejandro Fernández, mientras Shakira hizo popular “Loca” de El Cata y “Deja Vu”, de Manny Cruz y Daniel Santacruz.

La lista es extensa por eso lo mejor sera que sintonicen el especial de Compositores Dominicanos en la Trilogía de Noches Tropicales NO SE LO PIERDAN!!

 

1.- Trampolin – Gran Combo. – Compositor Johnny Ventura

 

2.-Me Mata La Soledad – Tito Rojas – Compositor Henry García

 

 

3.- Lalo Rodriguez “Ven devorame otra vez” – Compositor Palmer Hernández

 

4.- Oscar de León – “Comuniquemonos”- Compositor Mario Díaz

 

5.- Gilberto Santa Rosa- “Te Propongo”- Compositor Juan Luís Guerra

 

 

 

Celebramos junto a LG sus 40 aniversario

La reconocida empresa de tecnología e innovación LG Electronics se enorgullece en anunciar su 40 Aniversario en Centroamérica, El Caribe, Venezuela y Ecuador.

El estilo de vida actual ha cambiado al igual que las exigencias y las expectativas de los consumidores, es por ello que a lo largo de la historia LG Electonics ha reafirmado su misión de lograr la satisfacción de los mismos al ofrecer productos y servicios innovadores, de calidad mundial, que faciliten y mejoren su vida diaria. La reconocida empresa de tecnología e innovación LG Electronics se enorgullece en anunciar su 40 Aniversario en Centroamérica, El Caribe, Venezuela y Ecuador.

 

 

Desde sus orígenes en 1947, año en que fue fundada por el empresario Koo In-hwoi con el nombre de Lak Hui (pronunciado “Lucky”). La compañía orientó sus esfuerzos a la comercialización de productos de higiene personal como cepillos de dientes, productos de limpieza para el hogar, detergentes para la ropa, jabón de manos y cremas faciales, entre otros. Gracias a la gran acogida de este negocio y a su expansión, para 1958 se fundó Goldstar Co. Ltd. (hoy en día LG Electronics Inc.). La nueva empresa nacida tras la Guerra de Corea, se posicionó como pionera en el mercado de la fabricación de dispositivos  electrónicos y electrodomésticos de consumo en su país.

 

Posteriormente, en 1995 cuando se adquiere Zenith, GoldStar cambia su nombre a LG Electronics y deciden diseñar un logotipo que contenga en su símbolo los valores de la nueva identidad de marca. De esta forma, a través de los años se ha logrado demostrar una evolución constante que la ha convertido en la marca global que todos conocemos hoy día. Que busca ofrecer a sus consumidores soluciones óptimas y nuevas experiencias a través de la constante innovación para una vida mejor.

Para 1981 LG Electronics escoge a Panamá, gracias a su posición estratégica permitiéndoles iniciar operaciones de redistribución a todos los países del Caribe, Centro y Sur América. Abriendo sus primeras oficinas el 14 de Julio junto a empresarios panameños y coreanos, se funda la primera oficina bajo el nombre de GoldStar S.A. con bases en la Zona Libre de Colon (ZLC). Más adelante, para el 2 de julio de 2019 la empresa multinacional coreana de tecnologías, LG Electronics (LG), inaugura su nueva Sede Corporativa en Calle Aquilino de la Guardia. Actualmente continúa desde Panamá realizando el control de la gestión en la región y ofreciendo servicios a su casa matriz, subsidiaria o filial en otros países, que se encuentra conformada por un equipo multidisciplinario que trabaja arduamente con el propósito de ofrecer una experiencia de compra satisfactoria e innovadora a los consumidores.

 

Recientemente, LG Electronics anunció la inauguración de su primera tienda física y virtual de Latinoamérica en Panamá, LG Store, con el objetivo de estar más cerca de sus consumidores y ofrecerles servicios más personalizados, en donde podrán disfrutar de una experiencia que le facilitará su vida y le dará acceso a una amplia variedad de productos únicos y con un servicio al cliente inmediato.

 

Asimismo, la incorporación de LG Store a Instagram Shopping forma parte de su visión y liderazgo ante la actual situación mundial, que ha cambiado el comportamiento del consumidor al momento de comprar, optando principalmente por realizar sus compras vía online y desde la comodidad de su hogar, facilitando a los usuarios acceder de forma más segura a sus productos favoritos desde esta renombrada red social. Con tan solo 4 simples pasos podrán observar de manera inmediata su coste, especificaciones y visitar directamente el catálogo de productos en el portal LG.com.

 

Todos estos avances e innovaciones buscan satisfacer las exigencias y expectativas de los consumidores. LG Electronics está consciente que las tendencias tecnológicas mundiales han ido cambiando, por ello, trabajan por ofrecer una amplia gama de productos electrónicos y de línea blanca que atienden tanto las diferentes necesidades, gustos y preferencias de los consumidores finales, como del sector empresarial. Prueba de esto, han sido los innumerables premios que han obtenido en el escenario mundial de la innovación. Como los conseguidos en los premios CES® Innovation Awards 2021. En Best of Innovation por su tecnología LG OLED TV y la tecnología LG InstaView® Door-in-Door® Refrigerator.

 

El cuidado de la familia tiene un valor incomparable, siendo este punto de suma prioridad para LG Electronics. Ante la búsqueda constante de una vida mejor, la marca ha desarrollado productos de línea blanca para ser los mejores aliados en el hogar: sus lavadoras fueron diseñadas para lavar sin maltratar la ropa, la tecnología en sus refrigeradores conserva la frescura de los alimentos y protege el ahorro familiar por su bajo consumo de energía, y qué decir de sus hornos de microondas, en los que, con solo presionar un botón, se pueden cocinar platillos en menor tiempo, con menos grasa, conservando mejor su sabor y consistencia. Igualmente, los amantes de la música podrán contar con una experiencia musical impactante con los LG TONE Free HBS-FN6. Que, con un sonido claro y espacial de Meridian, su tecnología UVNano y un diseño elegante y cómodo harán que vivas la verdadera experiencia de utilizar auriculares inalámbricos.

 

Para los que desean mayor comodidad al momento de trabajar o entretenerse su mejor opción será la línea de laptops LG Gram. Estos innovadores dispositivos son ultraligeros, ultra portátiles y con un rendimiento excepcional y una batería de larga duración. Continuando así, el legado de la marca de ofrecer computación para llevar a cualquier lugar. A la vez, la compañía ha destacado equipos que buscan revolucionar el estilo de vida de sus consumidores y que les permitan disfrutar de las facilidades de un hogar inteligente y cuidar su salud. Como la solución de lavandería de una sola unidad LG WashTower ™ que ocupa la mitad del espacio del piso mientras se ocupa de cargas ultra grandes, LG CordZero™ y otras soluciones de lavandería y cuidado del aire, incluido el LG PuriCare Wearable Air Purifier, entre muchos más.

 

¨Celebramos este 40 Aniversario de LG Electronics en Latinoamérica junto a su equipo de profesionales con presencia en más de 28 países y con una fuerza laboral de más de 74,000 personas –a nivel global-, buscando siempre dar valor agregado a los consumidores por lo que constantemente se desarrollan promociones y alianzas que permitan brindar una experiencia más completa. Adicionalmente, la garantía de aproximadamente 3,100 registros de patentes en 16 países aseguran la calidad y tecnología avanzada de sus productos¨, afirmó Luis Eom, presidente de LG Electronics para Centroamérica y el Caribe.

 

LG Electronics busca continuamente innovar y desarrollar opciones más ecológicas, que le brinden soluciones inteligentes a sus clientes al tiempo que protejan el medio ambiente. En el 2009 anunció su programa de sustentabilidad mundial Life’s Good when it’s Green, iniciativa que se centra en la sustentabilidad a través de Eco-Diseño y Eco-Productos, así como en la reducción de materiales peligrosos, el reciclaje de materiales y el uso de la energía eléctrica de manera responsable frente al cambio climático en el mundo. Todos estos puntos, antes mencionados, reafirman la trayectoria exitosa de la filosofía de LG Electronics, que se manifiesta día a día con la preferencia de sus consumidores. Al contar con productos que cubren sus necesidades, con diseños vanguardistas y que les ofrecen experiencias tecnológicas innovadoras y con un servicio de primera.

Disney+ renueva “Loki” para una segunda temporada

Así fue confirmado hoy al estilo de Marvel Studios, con un mensaje en medio de los créditos finales del sexto y último episodio de la temporada de la serie, que rezaba “Loki will return in season 2” (Loki volverá en la temporada 2).

 

“Loki”, serie de Marvel en Disney+ que sigue al carismático villano hermano del dios nórdico del trueno, fue renovada para una segunda temporada.

Así fue confirmado hoy al estilo de Marvel Studios, con un mensaje en medio de los créditos finales del sexto y último episodio de la temporada de la serie, que rezaba “Loki will return in season 2” La decisión, sin embargo, no sorprendió a los medios especializados estadounidenses, ya que desde su estreno el 9 de junio pasado “Loki” se convirtió en la serie de Marvel más popular y elogiada hasta el momento.La propuesta sigue al simpático dios del engaño, encarnado al igual que en las películas por el británico Tom Hiddleston, en su misión personal por enfrentar a la burocrática y despótica Agencia de Variación Temporal, institución que controla las líneas del tiempo.

Previamente habían llegado a la plataforma “WandaVision”, que se sabe no tendrá una segunda entrega, y “Falcon y el soldado del invierno”, que si bien no tuvo confirmación oficial se espera que vuelva.

Todas las series de Marvel están íntimamente interconectadas con la franquicia cinematográfica de los Avengers, que lleva 24 películas estrenadas desde 2008 (“Iron Man”, fue la primera) y es la saga fílmica más taquillera de la historia.

De la mano de estas series y las del universo narrativo de Star Wars, con “The Mandalorian” como principal exponente, Disney+ continúa sumando suscriptores (ya había sobrepasado en marzo la línea de los 100 millones en todo el mundo) de cara a erigirse en un duro competidor para Netflix en el sector del streaming.

 

 

Hablemos de Salsa con Luis Lugo y Ricardo Vizuete

El pasado 17 de Mayo en #DeVueltaACasa Master Dj junto a Randy Fields  se llevo a cabo  un interesante conversatorio sobre #LaSalsa. Para ello invitamos a dos grandes personalidades de la escena rítmica panameña Luis Lugo cantante de este género  que ha destacado en la escena de la salsa con éxitos como: Si nos quedara poco tiempo y la curiosidad, temas interpretados junto a La K_Shamba, y como solista con los temas Cásate Conmigo, En Cambio No, Baila Para Mi y Profundo Pésame.

También recibimos al reconocido compositor  Ricardo Vizuete, escritor de muchos de los éxitos de salsa en diferentes artistas internacionales como Willie Colon, Willie Gonzalez, Frankie Ruiz, Johny Rivera, Oscar De León, Domingo Quiñonez entre otros.

 

Les compartimos algunos de los aspectos mas destacados de esta conversación, empezando con el origen del género

¿Dónde se da el nombre al género Salsa?

Algunos dicen que fue una etiqueta que se le dio al ritmo afrocaribeño, sin embargo cuenta la leyenda que, en una entrevista a Richie Ray, un locutor le pregunta que ritmo era el que él cantaba, Richie le dice que tiene de todo, rumba , mambo, guaguancó, son montuno, guaracha, etc. y el entrevistador le dice “Ah es una Salsa” refiriéndose a que era una mezcla de ritmos, y lo demás seria historia!

Ricardo Vizuete nos cuenta también que en la década del 70 La Fania de la mano de Pacheco y el productor cinematográfico Jerry Masucci etiquetan al ritmo y lo explotan como salsa y se convierte en un nombre comercial para los bailadores.

 

Pareciera que la música que tienen valor es aquella que esta escrita en la historia, los nuevos talentos de la salsa están ocultos en los patios de la casa, y por eso preguntamos:

¿Por qué los fanáticos no dan la oportunidad a los nuevos talentos?

El público muchas veces esta conforme con lo que ya viene escuchando desde inicios y es por ello que a veces no están a gusto con lo nuevo y según el artista Luis Lugo, el público debería apoyar más a los talentos y al cambio en la salsa. Siempre existirá la Salsa Clásica, La Salsa Sensual pero ahora es la Salsa Moderna.

El Fanatismo a veces no deja que los nuevos talentos crezcan.

 

Para conquistar nuevos corazones muchos artistas del género se han unido a la ola del ritmo urbano, como resultado las críticas no paran en llegar pero ¿por qué pasa esto?

¿Por qué si un artista de salsa hace un match con algún artista urbano, se dice que esta dañando el género?

Ambos invitados coinciden en que la salsa ha evolucionado como casi todo género musical y debe ser apoyado.

Master Dj nos cuenta que respeta a cada salsero que ha decidido no incursionar en la evolución o match con otros artistas, ya sea Urbano o No, pero deberían innovar en actualizar la producción y ritmos para poder consumir salsa más actual y que sigan en su estilo.

La salsa seguirá evolucionando y buscará cada día más seguidores. Así como cuando la Salsa Sensual se dio a conocer, fue un trabajo que se realizó para que se aceptara. Pero al final quedo.

Entonces, para que el género en la voz de las nuevas generaciones quede sembrado, que deberíamos hacer?

¿Cómo promocionar mejor el talento nacional?

Luis Lugo nos cuenta que, la calidad será la mejor promoción que puedas hacer de tu música, en tal sentido:

1.- Deben mejorar el equipo con el que trabajan.

2.- Buscar gente acorde y con experiencia en el género.

3.- Grabar con músicos buenos y con experiencia, y no grabar con personas que no la tengan y producir sus temas en formato wav.

4.- Mezclar y Masterizar sus temas con el personal que es fuera del país con las empresas que ya tienen esa experiencia.

 

Master Dj agrega que los artistas nacionales están acostumbrados a enviar los temas hasta por whatsapp de manera tan informal, que se ha perdido el toque de calidad. El llamar o escribir al locutor para explicar de que trata el tema, como se realizó de que trata, etc etc.

Luis Lugo acotó que es una FALTA DE RESPETO AL PÚBLICO tirar un tema sin estas cualidades de calidad. Enviar tu música por los medios no destinados para esto desmejora su calidad, y le resta importancia al proceso de creación de la misma.

Asimismo, Ricardo Vizuete  coincide en que el apoyo a los artistas nacionales va a depender de como el público consuma un artículo de calidad,  deben poner de su parte en cuanto a la calidad de sus temas y darse a respetar en presentar un producto bueno. También recomienda que los artistas deberían pedir opinión sobre sus temas con otras personas, djs y locutores. ( como mejorar un sonido, como conectar mejor y así poco a poco innovar en el ritmo)

 

y para finalizar, después de lo dicho ¿la salsa ha muerto?

La salsa así como mucho de los géneros, ha evolucionado y a muchos no les gusta el cambio. Al final, nuestros invitados coinciden en que el género “Salsa” no ha muerto, sigue viva y cada día va evolucionando para el consumidor.

El termino “Esta Muerta” se refiere a algo que no se mueve, ni se escucha; y hoy en día de la mano de muchos artistas del género y

de otros nuevos talentos, sigue sonando desde diferentes partes del mundo.

 

Se puso también el ejemplo del cuál muchas personas pregonan de que Marc Anthony NO ES SALSERO pero es uno de los mayores exponentes hoy de este género. Ricardo Vizuete  afirma que EL NO ES SONERO, pero si es salsero y hay mucha diferencia pero es quien mantiene viva y moderna la salsa. El piensa que lo que el público no le perdona es que se pase por otros géneros.

¿Qué piensa el público? gusto, moda o tendencia?

 

Cerrando la conversación, Vizuete le da un consejo a los artistas de salsa a que se actualicen y no quedarnos en el estilo de antes. Los tiempos cambian y así mismo la música en general debe cambiar.

 

Luis Lugo nos cuenta que falta el apoyo al talento nacional por parte de medios y djs ya que hay pocas emisoras que ponen salsa en Panamá y compiten con decenas que lo que suenan en Urbano o Pop, y de las pocas que suenan la salsa suenan temas ya de los 80’s y 90’s pero poco lo actual.

 

Al final el público decidirá que pega y que no, pero procuren que la calidad esté por encima de todo!

 

Saludos a todos nuestros artistas nacionales de Salsa y esperamos que sigan luchando por que sus temas sigan sonando. Aquí en Estéreo Azul seguimos apoyando a nuestros artistas y deseamos que sigan generando buen material, letra y producción.

Fueron dos horas cargadas de mucha información e interacción con nuestro público, el cuál respondió positivamente y se dejo claro que #LaSalsaVive